Najlepsza z zeszłorocznych wystaw poświęcona wzornictwu zawitała do Gdyni. W czwartek, 9 lutego 2012 r., w Muzeum Miasta Gdyni odbędzie się wernisaż, a od piątku wystawa będzie dostępna dla szerokiego grona publiczności. Wystawie towarzyszyć będzie bogaty program imprez.

H. Jędrysiak, figurka „Sexbomba” Fot. materiały prasowe

 

Wystawa „Chcemy być nowocześni”, ukazująca polski design z lat 1955-1968, prezentuje jeden z najciekawszych okresów w polskim wzornictwie, architekturze wnętrz i sztuce użytkowej. Będzie można zobaczyć zarówno modele i prototypy, jak i ich realizacje przemysłowe. Wszystkie przedmioty pochodzą ze zbiorów Ośrodka Wzornictwa Nowoczesnego Muzeum Narodowego w Warszawie. Ekspozycję wzbogacą plakaty z kolekcji Muzeum Plakatu w Wilanowie.

 

Celem wystawy jest ukazanie polskiego designu lat 1955-1968 i jego specyficznego stylu, nazywanego często stylem form organicznych. Po odejściu od doktryny realizmu socjalistycznego najbardziej pożądaną cechą dzieła sztuki i najważniejszym pojęciem stała się nowoczesność. We wzornictwie pojawiły się wówczas formy o miękkich, asymetrycznych konturach, przypominające świat oglądany pod mikroskopem.

 

Kolejnym ważnym odniesieniem dla designerów była sztuka abstrakcyjna, która znalazła swoje odzwierciedlenie w dekoracjach ceramiki, deseniach tkanin, architekturze wnętrz. W tym czasie rozpoczął się też proces kształtowania zawodu projektanta i definiowania wzornictwa jako odrębnej dziedziny plastyki.

 

Na wystawie zaprezentowanych zostanie ok. 180 przedmiotów, m.in. meble, tkaniny, ceramika, szkło i plakaty. Abstrakcyjne desenie geometryczne i niegeometryczne zobaczyć będzie można na tkaninach drukowanych, a także w unikatowej ceramice z tzw. szkoły sopockiej i wrocławskiej, której niejednolite szkliwa naciekowe przywodzą na myśl grubo kładzione farby na obrazach.

 

Jedną z istotnych tendencji epoki była fascynacja nowymi tworzywami. Dzięki rozwijającej się technologii, która dawała projektantom nieosiągalne wcześniej możliwości kształtowania przedmiotu, można było tworzyć meble o wyrafinowanej formie z nowoczesnych mas plastycznych. W Polsce syntetyki były bardzo trudno dostępne, ale jednak kilku projektantom, m.in. Romanowi Modzelewskiemu czy Czesławowi Knothemu udało się, wbrew wszelkim przeciwnościom, stworzyć pod koniec lat 50. fotele i krzesła z tych materiałów.

 

T. Kruszewska, Spółdzielnia Artystów „Ład”, krzesło „Muszelka” Fot. materiały prasowe

Najczęściej stosowanym substytutem materiałów syntetycznych była sklejka, która prowokowała do tworzenia różnego rodzaju form łupinowych, charakterystycznych dla stylistyki organicznej, dawała ogromne pole do eksperymentowania z konstrukcją mebla, a także pozwalała na tworzenie sprzętów niewielkich, lekkich, dostosowanych do bardzo ograniczonych przestrzeni ówczesnych mieszkań.

 

Kolejnym zagadnieniem są nowatorskie jak na owe czasy projekty urządzeń technicznych, takich jak aparat fotograficzny czy telefoniczny. Ekspozycję wzbogacą liczne materiały dokumentacyjne – fotosy i fragmenty z ówczesnych filmów, plakaty i okładki czasopism, powiększenia fotografii archiwalnych, przedstawiających przedmioty, wystawy, wnętrza mieszkalne i użyteczności publicznej.

 

Ważnym elementem wystawy będzie czasopismo „Projekt”, pokazujące najpełniej zainteresowania, osiągnięcia i tendencje epoki. Prezentowane na wystawie prace powstały w różnych ośrodkach, takich jak: Instytut Wzornictwa Przemysłowego w Warszawie, Zakłady Artystyczno-Badawcze Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, Spółdzielnia Artystów „Ład”, PWSSP we Wrocławiu, PWSSP w Sopocie, zakłady przemysłowe (fabryki ceramiki we Włocławku, Ćmielowie, Pruszkowie, fabryka mebli w Jasienicy).

 

W ramach wystawy zaplanowano szereg wydarzeń towarzyszących, m.in. projekcję filmu „Poużywajmy sobie. Historia polskiego wzornictwa” w reżyserii Małgorzaty Olimpii Świderskiej, spotkania z projektantami, koncerty jazzowe oraz warsztaty dla młodych projektantów, dzieci i młodzieży.  

 

 

 

 

► Zobacz plakat

---